我行我素的神经质｜卢西安·弗洛伊德

卢西安·弗洛伊德

LucianFreud

1922—2011

奥地利犹太裔英国画家

被誉为英国最伟大的当代画家

祖父心理学家西格蒙德·弗洛伊德

陈丹青称之为最后一位“唐吉坷德式的大师”

他影响了陈丹青、刘小东、朝戈、毛焰等

大批中国画家，尤以刘小东为代表。

对此，刘小东说：

“能有弗洛伊德的影子，是我的荣幸。”

卢西安·弗洛伊德《反思（自画像）》Reflection(Self-Portrait),1985年

女王伊丽莎白二世为了一幅不那么“好看”的画像，6年72次登门去找弗洛伊德。更为戏剧性的是，正当人们翘首以待最终的巨作时，女王得到的竟是一幅23.5厘米的巴掌大小的画作。画中的女王，线条硬朗，用色大胆，完全颠覆了我们对女王的传统印象。但正是这种不按常理出牌的风格，让我们感受到了女王的坚毅和气场。

女王对这幅肖像画爱不释手，或许是因为她能够感觉到，弗洛伊德是这个世界上少数能够直面她、观察她、剖析她的人。

卢西安·弗洛伊德《女王陛下伊丽莎白二世》HMQueenElizabethII,2001年

作为心理学家弗洛伊德的孙子，他似乎继承了家族对人性深刻洞察的基因，只不过他选择用画笔而非言语来表达。他的画笔下，没有阳光灿烂的田园风光，只有那些被隐藏在潜意识中的、我们看不见也说不出的情感。他的画，就像是心灵的X光，把我们内心深处的“被隐藏的部分”给画了出来。

他的画，虽然不那么“阳光”，但却能让你感受到“画对了”的魔力。在这个看脸的时代，弗洛伊德用他的画告诉我们：真正的美，来自内心。

《被裸体崇拜者惊到的画家》2004—2005

他的绘画技巧十分细腻、干净、精巧，有古典主义的意味，但显露出一种神经质的敏感；画面气氛十分宁静，但又包含了许多使人惊恐的忧郁、孤独和不安。

对人体刻画的那种生动，简直可以用“残暴”来形容——当然，这是在艺术的语境下，意味着他对细节的捕捉和表现力达到了极致。

弗洛伊德画的不仅仅是一幅画，是对人性赤裸裸的凝视

深呼吸

你能强烈感受到一种前所未有的视觉冲击

他的画作中的人物，无论是自画像还是模特，都仿佛在画布上呼吸，他们的眼神和姿态透露出一种原始而直接的真实感。他画中的人物扭曲、变形，很少有人愿意承认自己长成那个样子。但同时，所有人又都认为他画得无比真实。

2011

他的自画像里都有一种“**”态度，对自我意识无比看重，把社会道德视为狗屁。自我的意志高于社会意识，自我的需要高于道德的需要。无论是绘画还是为人，孤僻、封闭的弗洛伊德一直奉行我行我素，远离喧嚣的潮流，他一直坚持现实主义绘画，在生命的最后一刻，他仍在画画。

创造在世画家拍卖价格的最高历史记录

《沉睡的救济金管理员》出现在2008年纽约佳士得的一场拍卖会上时，现场的人群中传来一阵骚动，印入人们眼帘的是一个浑身赘肉、赤裸横陈在沙发上睡觉的肥胖女人。几乎所有人的第一印象都是：太丑了！但就是这幅画，当晚被俄罗斯著名富豪罗曼·阿布拉莫维奇以3360万美元拍下，一举创造了在世画家拍卖价格的最高历史记录。

卢西安·弗洛伊德，《沉睡的救济金管理员》BenefitsSupervisorSleeping,1995年

画中人苏尔仍然活在世上

所以它也成为

世界上最昂贵的活人裸体画

画中的模特休-蒂利(SueTilley)

2013年，他的三联画在佳士得佳士得卖场以1.42亿美元被拍下，再次打破当时的艺术家个人拍卖纪录。

《弗洛伊德肖像画习作》，1969

所有弗洛伊德的肖像画中，并非仅求形似，更重要的是求神似，注重表现人性。他曾意味深长地说：“我的肖像观念出自对追求酷似的不满，我希望画的是人，而不是他们”。

《大型室内场景W11（随华托）》是弗洛伊德当时最大的画作

1950-51女孩与白狗

《白色床罩上的裸女肖像》布面油彩116.5x143cm2002

以2,250万英镑领衔成交（亿）

1947抱着猫的女孩

1947-48女孩与玫瑰花

《少女与绿叶》，1948

1947FlydaandArvid

1954旅馆卧房

“不完美的完美主义者”他的画作从不回避人物的缺陷和不完美，反而将这些特质作为表现的重点。在弗洛伊德的世界里，不完美才是最真实的完美。

《蓝围巾男人》2003-2004

当你看一个对象时间越长

就越抽象

具有讽刺意味的是

更真实

1967-68穿皮草大衣的女人

弗洛伊德笔下的培根，1952

弗洛伊德对人体的刻画，可以说是“残暴”的生动——这里的“残暴”绝不是贬义词，而是说他的画笔如同手术刀一般精准，能够剥离表面，直击灵魂深处。